Astăzi, aproape toate aparatele foto SLR și fără oglindă cu lentile interschimbabile, precum și unele camere de tip point-and-shoot, pot filma în format RAW. Acest format digital cu procesare minimă a datelor de către procesorul camerei, datorită căreia fotograful poate obține mai multe opțiuni în procesarea ulterioară a fotografiilor capturate. Deși JPEG este încă cel mai popular format de imagine, este încă un format comprimat, ceea ce înseamnă că de fiecare dată când salvați un fișier, inevitabil va avea un impact asupra calității acestuia. Formatul RAW este mai solicitat în rândul profesioniștilor, deoarece vă permite să extrageți cât mai multe informații din fișierul salvat. Pentru a lucra cu fișiere înregistrate în Format RAW, astăzi sunt folosite diverse instrumente software.

Programele pentru conversia fișierelor RAW pot fi produse de producătorii de camere, iar în acest caz sunt „native” pentru echipamente fotografice specifice. Sau astfel de programe sunt dezvoltate de companii terțe ca un instrument universal care acceptă diverse modele de camere digitale și este capabil să rezolve o mare varietate de probleme la procesarea fișierelor RAW.

Convertoarele universale au o funcționalitate mai largă și o viteză bună de procesare. Fiecare astfel de program pentru conversia fișierelor în format RAW are propriile sale caracteristici. De exemplu, își stochează setările, fișierele temporare și fișierele utilizator în felul său. Convertizoare diferă în calitatea setărilor la procesarea fișierelor RAW, în funcționalitate și, desigur, în ușurința în utilizare. Vă aducem în atenție o introducere în cele mai populare convertoare RAW.

Primul din această listă este un program conceput special pentru procesarea fișierelor RAW și catalogarea fotografiilor. Pe lângă suportul complet RAW, programul funcționează și cu alte formate comune - JPEG, TIFF, PSD, DNG. Adobe Lightroom este Unealtă puternică„ciclu complet”, adică după prelucrarea fotografiilor în format RAW, acestea pot fi imediat catalogate și pregătite pentru publicare pe Internet sau pentru tipărire.

Motorul software în sine folosit în Adobe Lightroom pentru procesarea fișierelor RAW este absolut similar cu cel utilizat în Plugin Adobe Camera RAW pentru programe Photoshop. Folosind acest instrument, puteți efectua corectarea obișnuită a culorii unei fotografii, puteți elimina zgomotul digital prezent în fotografii sau puteți clarifica o imagine.

Este important ca aici, ca și în multe alte convertoare RAW avansate, să se aplice principiul editării nedistructive: informațiile despre toate operațiunile efectuate de utilizator sunt înregistrate într-un fișier de serviciu. Imaginea originală este salvată neschimbată, astfel încât să puteți reveni oricând la original atunci când procesați fișiere. După procesarea fișierului RAW, puteți pur și simplu să salvați versiunea modificată a acestuia ca fișier grafic separat.

Cu siguranță, programul Adobe Lightroom este atractiv nu numai pentru instrumentele sale destul de extinse pentru procesarea fișierelor RAW, ci și sistem puternic Catalogarea fotografiilor cu instrumente separate pentru crearea de prezentări de diapozitive și pagini web. În plus, programul are o integrare atentă cu Photoshop, așa că după procesarea fișierului RAW, imaginea poate fi imediat, aproape cu un singur clic, transferată în Photoshop pentru munca in continuare cu el.

Programul este unul dintre principalii competitori ai Adobe Lightroom. Este, de asemenea, un program „ciclu complet”, care oferă utilizatorului nu doar un convertor RAW avansat, ci și instrumente pentru organizarea și stocarea imaginilor, instrumente pentru procesarea și imprimarea fotografiilor, crearea de albume foto și publicarea imaginilor pe Internet. Programul salvează toate imaginile într-un singur loc (Vault), ceea ce face procesul mai convenabil Rezervă copie pe unități externeși deschide posibilitatea de a muta toate operațiunile de organizare a fișierelor în Apple Aperture.

Procesarea fișierelor RAW este construită pe propriul motor, care depășește adesea capacitățile Adobe Lightroom în ceea ce privește calitatea recunoașterii culorilor și a altor informații din imaginea digitală originală. Apple Aperture este, de asemenea, mai eficient în ceea ce privește algoritmii folosiți pentru a clarifica imaginea și a combate zgomotul digital.

Acest convertor RAW se mândrește cu o interfață foarte atentă și ușor de utilizat, ceea ce face ca lucrul cu programul să fie confortabil chiar și pentru începători. Lucrul cu mai multe fișiere este bine organizat: imaginile pot fi afișate pe ecran simultan în scopuri de comparație, mutate și scalate în zona de lucru. În același timp, dacă în Adobe Lightroom este posibil să se creeze presetări (moduri de lucru ale setărilor programului care pot fi aplicate ulterior tuturor imaginilor), atunci în Apple Aperture nu este furnizată o astfel de opțiune. În plus, nu există, desigur, o integrare atât de convenabilă cu Adobe Photoshop.

(Corel AfterShot Pro) poate fi numit unul dintre cele mai „vechi” convertoare, deoarece prima sa versiune a apărut în 2000. Particularitatea acestui program este că poate funcționa nu numai sub sala de operație sistem Windowsși Mac, dar și pentru Linux. Versiune curentă Bibble Labs Pro acceptă un număr mare de modele de camere digitale profesionale și, împreună cu fișierele RAW, permite procesarea imaginilor salvate în format JPEG. Avantajul acestui program este conversia lotului - Bibble Labs Pro vă permite să procesați rapid volume mari de fișiere RAW, cu un rezultat final de înaltă calitate.

Cât despre funcţionalitate programe, sunt destul de standard. În special, există curbe, capacitatea de a regla claritatea, expunerea, balansul de alb, instrumente pentru eliminarea nuanțelor nedorite și reglarea contrastului. Pentru a corecta distorsiunile optice, este furnizată o filă specială BPTLens Correction, iar filtrul Noise Ninja este oferit pentru a combate eficient zgomotul dintr-o fotografie. Programul acceptă pe deplin gestionarea culorilor cu posibilitatea de a crea profiluri separate pentru fiecare cameră digitală. În comparație cu mulți dintre concurenții săi, Bibble Labs Pro are un cost de licență relativ scăzut.

FazăunuCapturăunu

Fotografii profesioniști vor aprecia cu siguranță un convertor RAW puternic și funcțional care acceptă o gamă largă de camere moderne. Se numeste . Acest program oferă toate caracteristicile pentru single și procesare în lot Fișiere RAW, reglarea balansului de alb, reglarea clarității imaginii și a temperaturii culorii, precum și instrumente pentru eliminarea eficientă a zgomotului digital. Phase One Capture One acceptă o gamă largă de camere moderne și chiar oferă opțiunea de programe de scenă tradiționale pentru multe camere digitale.

Fiecare model de cameră are propriul profil ICC, conceput pentru a îmbunătăți semnificativ calitatea procesării fișierelor RAW, asigurând în același timp cea mai înaltă reproducere a culorilor. Phase One Capture One este un convertor RAW profesional țintit, care este conceput exclusiv pentru lucrul cu RAW și nu este în niciun fel destinat să înlocuiască un editor grafic sau un program pentru crearea de galerii foto.

Întrucât vorbim despre un instrument profesional cu drepturi depline, interfața programului, ca urmare, este mai complexă și, în general, Phase One Capture One va cere utilizatorului să aibă cunoștințe adecvate despre specificul procesării culorilor. Pentru a lucra cu acest program, trebuie să aveți o idee despre care ar trebui să fie rezultatul final al procesării și ce instrumente ar trebui folosite pentru a-l obține.

Phase One Capture One vă permite să optimizați intervalul dinamic prin corectarea detaliilor care sunt prea întunecate sau prea deschise într-o imagine. Folosind acest program, puteți corecta aberațiile cromatice, distorsiunile, vignetarea și alte defecte optice ale imaginii. Acei utilizatori care se ocupă cu volume mari de imagini foto vor aprecia cu siguranță funcția de conversie în lot din Phase One Capture One.

În ceea ce privește calitatea procesării, lucrați cu zgomot și claritate acest program superior multora dintre concurenții săi. Trebuie remarcat faptul că cele mai bune rezultate ale procesării fișierelor RAW sunt obținute în Phase One Capture One numai cu o muncă individuală serioasă cu imagini, care necesită o anumită experiență și cunoștințe.

Meșteșuguri ușoareUșoarăZona

Un alt program „ciclu complet”. Atunci când procesați fișiere RAW, vă permite să corectați erorile de balans de alb, să estompați o zonă a imaginii sau să creșteți claritatea întregii imagini, să eliminați urmele de praf sau zgomotul digital care apare adesea când fotografiați la o setare ISO ridicată. Acest instrument software oferă, de asemenea, opțiuni pentru reglarea expunerii, saturației, redării culorilor și balansului de alb. Toate operațiunile efectuate în program sunt reversibile, ceea ce vă permite întotdeauna să reveniți la imaginea originală.

În ciuda faptului că Light Zone este poziționat de dezvoltator ca un instrument profesional, programul are un aspect plăcut interfața cu utilizatorul. Datorită acestui lucru, chiar și un începător poate înțelege cu ușurință setările și funcțiile.

O caracteristică specială a Lightcrafts Light Zone este utilizarea așa-numitelor „stiluri” de procesare, fiecare dintre acestea nu fiind doar un set de parametri prestabiliți, ci un algoritm de procesare automată cu drepturi depline, care ia în considerare proprietățile. fișier sursă. În special, există astfel de „stiluri” precum High Dynamic Range (procesare HDR) sau Lomo Look (lomografie). Programul conține, de asemenea, instrumente unice Zone Mapper și Tone Mapper, dezvoltate pe baza sistemului de zone al celebrului fotograf american Ansel Adams.

in afara de asta programe universale pentru procesarea fișierelor RAW, putem observa și popularul convertor „nativ”, care este proiectat să funcționeze cu formatul de imagine NEF (RAW) creat de camerele digitale Nikon. Acest program vă permite să efectuați întregul proces de procesare a imaginilor în format NEF pas cu pas și să anulați oricând modificările efectuate, salvând în același timp rezultate intermediare.

Interfața programului se bazează pe „puncte de control” (punct U). În fiecare astfel de „punct”, setările selectate pentru această zonă legate de corecția culorii sunt salvate. Gradul de modificare a parametrilor este reglat de glisoare situate în aceleași „puncte”. Aceste glisoare vă permit să faceți modificări și să le urmăriți imediat în zona corespunzătoare din imagine. „Punctele de control” fac posibilă modificarea în mod repetat a anumitor parametri fără a afecta datele originale.

Nikon Capture NX dispune de instrumente software pentru corectarea distorsiunii optice (aberatie, vignetare, efect de baril) si combaterea zgomotului. Funcționalitatea programului poate fi extinsă folosind pluginul de filtru Colore Fex Pro de la Nik Multimedia.

Am fost rugat de multe ori să scriu despre procesarea fișierelor RAW de către fotografi începători, dar m-am gândit că deja s-au scris multe despre asta de către alți autori, dar aici am fost întrebat încă o dată de o persoană bună, așa că vă împărtășesc cunoștințe și experiență.

Fișier RAW

Dacă încă trageți JPG, atunci știi că aceasta este o aparență jalnică BRUT fișier în ceea ce privește capacitatea de a extrage informații utile fotografului. BRUT fișierul este în esență date aproape brute care nu au fost (cel puțin nu ar trebui) procesate cu setare, corecție și așa mai departe pentru balansul de alb. ÎN BRUT Fișierul „întinde” mai bine umbrele, iar supraexpunerea este mai bine compensată. De aceea, cel mai bine este să fotografiați în RAW și să nu scrieți imagini suplimentare pe cardul de memorie deoarece:

1. poţi face oricând din BRUT
2. el ocupă spațiu
3. încetinește fotografierea prin debordarea tamponului din cameră atunci când înregistrează pe un card de memorie (se scrie mai mult de unul BRUT, și, de asemenea, un jeep)

Cu toate că BRUT fișierul este în esență date brute, nu este atât de simplu când îl deschideți într-un convertor RAW. Vine cu o remorcă. Un profil pentru corectarea distorsiunii, vignetare și reducerea zgomotului este adesea încorporat în fișier. Probabil, pionierul unei astfel de „fraude” mărunte poate fi considerat Sony, pentru care fișierele de reducere a zgomotului a început să funcționeze de la anumite valori ISO. Ea a fost urmărită FUJIFILMși a înrăutățit situația. Deschideți un fișier RAW în Adobe Camera Raw(denumit în continuare ACR), dar nu mai există distorsiuni și vignetare și adesea zgomotul este deja „suprimat”. Acest lucru poate fi bun pentru un fotograf începător care nu vrea să învețe fotografia, dar vrea să facă clic-clac și rău pentru cineva care încearcă să-și dea seama la ce ISO-uri sunt cele mai bune pentru a fotografia și ce caracteristici are obiectivul său.

convertoare RAW

RAW converter este programul care decriptează (scriu eu în cuvinte simple) datele sursă în mod corect și ne arată vizual, sub forma unei imagini.
De fapt, datele pot fi decriptate în moduri diferite și, prin urmare, rezultatul este ușor diferit pentru diferite convertoare RAW. Cel mai faimos și cel mai „avansat” este, desigur, Adobe Camera Raw. Înțelege profilurile de culoare DCP, are multe comenzi pentru perspectivă, distorsiune, vignetare, schimbarea culorii și lucrul cu zgomot și claritate. Promovat de gigantul pieței de grafică - compania Chirpici, așa că indiferent dacă vrei sau nu, toți ceilalți trebuie să se concentreze asupra ei într-un fel sau altul.

Aici, toți cei care folosesc un alt convertor RAW (al fotografi experimentați) vor fi indignați, amintindu-și „uitați” nemeritat. Capture One sau RPP, dar un fapt este un fapt - ACR mai puternic, mai simplu și în curs de dezvoltare mai rapid.

Cu toate acestea, acest favorit al convertoarelor RAW nu este atât de perfect. Punct important constă în faptul că folosește toate aceste „suplimente” pe care producătorul camerei le atașează formatului său de fișier RAW și le pornește fără a anunța utilizatorul și posibilitatea de a le dezactiva. Pentru a înțelege cum se întâmplă acest lucru, puteți urmări. ÎN ACR Nu se aude zgomot și totul este cumva lin. Dar odată ce îl deschideți într-un alt convertor RAW, se dovedește că de fapt există mult zgomot. De fapt, atunci când deschideți un fișier de la această cameră în ACR, apar reducerea automată a zgomotului, distorsiunea și corectarea vignetării. Software-ul desigur.
De ce eu, de exemplu, ca 90% dintre alți fotografi, folosesc Adobe Camera Raw? Răspunsul este simplu - acest program are o mare corporație în spate și va continua să se dezvolte, în timp ce altele, inclusiv convertoare RAW foarte promițătoare, sunt susținute de o singură persoană. Când se plictisește, pur și simplu va abandona proiectul și vei rămâne fără instrumentul tău preferat. Deci haideți să vorbim despre posibilități Adobe Camera Raw.

Caracteristici Adobe Camera Raw

Folosesc un instrument standard de catalogare a fotografiilor, Podul Adobe. Este mai aproape de mine în ideologie. Acesta este un instrument cu drepturi depline doar pentru a derula, a evalua fotografiile, a vizualiza parametrii de fotografiere etc. Nimic in plus. Pentru cei care doresc o „combină” există Adobe Lightroom, care folosește și ACR, dar ideologia de acolo vine din fotografia continuă.

În primul rând, actualizați-vă ACR la versiunea curentă. Este actualizat destul de des și există unele caracteristici care nu erau prezente în versiunile mai vechi.

După cum puteți vedea, există trei elemente importante pentru a controla procesul de dezvoltare RAW:

1. panou principal
2. panou auxiliar
3. histograma

Parametri de bază / Basic

echilibru alb

Primul lucru pe care îl facem este să setăm balansul de alb. Este bine dacă știm asta, camera a ghicit-o sau am folosit o scară de culori.

Selectați pipeta gri și faceți clic pe patch-ul gri, al treilea din stânga. Aceasta este o culoare neutră de gri mediu. În acest fel, balansul nostru de alb va fi cel mai precis.

Dacă nu a existat o scară în cadrul de testare, atunci utilizați setări standardîn meniul „echilibrul de alb” sau mutați glisoarele pentru balansul de alb până când începeți să vă placă culoarea pielii modelului. S-ar putea să existe, de asemenea, ceva gri neutru în cadru pe care îl poți trage cu o pipetă și să presupui că este gri. Un astfel de ajutor apare din când în când.

De exemplu, în cadrul în care o fată stă pe canapea, în spatele ei se află un „carton gri” perfect de dungi gri și negre. Dar rețineți că obiectele care la prima vedere pot părea gri pot avea de fapt o nuanță albăstruie sau bej și atunci nu le veți putea folosi ca element de calibrare.

diagramă cu bare

Acum trebuie să vă asigurați că indicatorii de supraexpunere și subexpunere sunt activați. Pentru a face acest lucru, verificați dacă triunghiurile mici din histogramă sunt incluse (încercuite) ca în exemplu.

Acum, dacă fotografia mea este expusă incorect sau are prea mult contrast, zonele supraexpuse vor fi evidențiate în roșu, iar zonele subexpuse în albastru.

Locurile evidențiate cu albastru au o valoare de culoare: 0, 0, 0

Locurile evidențiate cu roșu au o valoare a culorii: 255, 255, 255

Veți dori să le evitați pe ambele, cu excepția cazului în care este o fotografie de catalog în care fundalul ar trebui să fie alb pur sau negru.

Expunere

Dacă aveți o mică eroare generală în plus sau minus, atunci utilizați glisorul „ ”.

Contrast

Uneori poate fi util să măriți contrastul unei fotografii pentru a produce o culoare mai vibrantă. Acesta este cel mai mult metoda eficientaîmbunătățiți fotografia fără a o strica (dacă creșteți contrastul în limite rezonabile).

"Sveta"

„lumina” nu este albă. Dar aproape. Și le puteți lumina până la alb sau le puteți închide la gri.

În această fotografie, principalele „lumini” s-au acumulat pe cămașa albă și „șoarecele” care se află pe masă.
Ar fi putut intra în supraexpunere, dar expunerea aici este perfectă și, prin urmare, sunt exact așa cum ar trebui să fie - la margine.

"umbre"

„Umbrele” sunt întreaga salopetă, dungi pe perete, sub canapea etc. Există o mulțime de umbre în această fotografie și creează un contrast grozav cu peretele de lumină și cămașa albă.

Umbrele ar putea fi luminoase cu acest glisor, dar te implor să-l folosești. O fiară teribilă trăiește în umbră - „zgomote”. Orice zonă a cadrului care primește puțină lumină este o sursă potențială de „zgomot”. Mulți fotografi începători cred că absolut totul ar trebui să fie vizibil în fotografie. Este gresit. „Totul este vizibil” este echivalent cu „nimic nu este vizibil”. Fotografia ar trebui să aibă o focalizare pe subiect și zone neimportante. Acestea nesemnificative ar trebui să intre în umbră, stabilind contrastul general în comparație cu personajul principal de lumină al fotografiei.

Dacă evidențiați umbrele, atunci scoateți „zgomotul” de acolo și apoi aveți sarcina nebună de a distruge monstrul pe care l-ați creat.

am relativ camera noua Canon 5DsR, deci umbrele sunt desenate bine și există puțin zgomot. A trebuit să ridic expunerea cu 2 trepte pentru a le vedea.

Aceste puncte verzi și violete sunt „zgomot”. Nu este nevoie să le lupți; trebuie să le eviți cu o fotografiere adecvată și o prelucrare adecvată. Și dacă nu ne putem lipsi de asta, atunci vom ajunge la fila „reducere zgomot”.

"Alb"

Glisorul „alb” este necesar mult mai des decât glisorul „umbră” deoarece... permite adesea o mișcare ușoară pentru a evita supraexpunerea în cadru dacă nu este critică.

Cât de mult poți „trage” o fotografie din supraexpunerea locală depinde de camera ta. Deși camerele moderne și-au îmbunătățit performanța în acest sens în jurul anului 2008, subexpunerea încă nu este la fel de rea ca supraexpunerea. Mai simplu spus, „supraexpunerea” este aproape întotdeauna o imposibilitate de a salva o fotografie; există puține stocuri acolo. Dar dacă străluciți puțină lumină, puteți scoate ceva, deși cu zgomot și culori murdare. Acest lucru se aplică tuturor camerelor, să nu credeți că a dvs. este specială. L-am încercat pe cel mai nou și Sony A7R II. Nu exista miracole :)

"Negru"

Uneori trebuie să măriți contrastul unui obiect care are zone albe. Creștem contrastul prin albul strălucitor și negru întunecat. Dacă nu putem atinge albul, atunci vom întuneca negrul. Pentru asta este acest glisor. De asemenea, puteți elimina negrul din întregul cadru, dar nu îmi pot imagina un caz în care acest lucru ar fi necesar pe întregul cadru, cu excepția localului, dar acest glisor funcționează pe întregul cadru.

Când lucrați cu acest glisor, asigurați-vă că ați activat indicatorul de subexpunere în histogramă. Acest lucru va împiedica zonele pe care nu doriți să fie complet negre să fie „eliminate” în negru.

Microcontrast/Claritate

Microcontrastul se comportă la fel ca o ascuțire brută. Desigur, nu adaugă claritate, dar adaugă iluzia de claritate.

Utilizați cu mare atenție sau nu folosiți deloc. Există metode mult mai blânde pentru creșterea clarității vizuale, inclusiv în timpul procesului de dezvoltare RAW (vom ajunge la asta).

„Culoarea nucleară” / Vibranță

Traducerea literală este rezonanță. O numesc „culoare nucleară” pentru că pur și simplu desfigurează toate culorile. După o astfel de intensificare a culorilor, este pur și simplu imposibil să le privești.

Cel mai adesea, fanii acestui glisor „perforează” obiectele la culoarea cărora ochii noștri sunt deosebit de sensibili: cerul și iarba. Cunoști toate culorile cerului, cu excepția cazului în care ești un rezident obișnuit de metrou. Același lucru cu iarba. O eroare în culoarea ierbii este foarte ușor de recunoscut. Culoarea greșită a ierbii și a cerului este respinsă de majoritatea telespectatorilor. Uită de acel glisor!
În loc de acest glisor, utilizați „Contrast” și o altă filă numită HSL/Grayscale (mai multe despre el mai târziu).

Saturația culorii

Impactul acestui glisor este aproape la fel de distructiv ca și precedentul. De fapt, toate ultimele trei glisoare sunt dăunătoare.

Daunatoare, deoarece dau aparenta de obtinere usoara a rezultatelor si incepatorul crede ca totul este ok. Dar, de fapt, își strică fotografia inițial bună cu o procesare slabă. Ar fi bine să nu faci nimic atunci.
Dacă culorile din fotografia ta sunt prea estompate, atunci există de obicei motive care au dus la acest lucru în timpul procesului de fotografiere. Acceptați că această fotografie este o căsătorie. Determinați motivele unei astfel de căsătorii și încercați să trageți mai bine în viitor. Nu este nevoie să luați o bucată de g. și să încercați să strângeți din ea ceea ce nu este în ea. Pentru a obține o fotografie grozavă, trebuie mai întâi să faceți cel puțin o fotografie bună și apoi să o procesați eficient și minim. Asta nu înseamnă revopsirea completă! De regulă, toată prelucrarea constă în îndepărtarea prafului, creșterea contrastului și corectarea unor defecte geometrice minore. Toate! Ești fotograf, nu retuşator. Lasă retușurile în seama profesioniștilor.

Îndreptarea și decuparea unei fotografii

Aici va trebui să fac o ușoară abatere de la „Panoul principal” și să trec la panoul auxiliar. Faptul este că, după nivelarea micilor defecte din fotografie, doriți să uniformizați orizontul. Acestea. nici persoana, nici orizontul dintr-o fotografie de peisaj nu trebuie să se încline în nicio parte. Dar unele poze sunt întotdeauna făcute în unghi, mai ales când sunt prins de subiect.

În acest caz, am avut noroc și sunt linii verticale pe perete. Există o mare probabilitate ca acestea să fi fost lipite exact pe verticală, iar peretele să fie uniform.
Voi selecta instrumentul riglă, voi face clic oriunde pe linie, care ar trebui să fie verticală, și îl voi trage în jos sau în sus.

Imaginea se va roti ușor, corectându-și poziția și veți vedea linia de decupare dorită a fotografiei. Pe această linie veți vedea și comenzi - pătrate mici pe care le puteți trage și muta linia de tăiere.

Casetele de control sunt marcate cu săgeți roșii.

În acest caz, nu-mi place al doilea strat al perdelei din partea de sus, voi coborî linia de tăiere. De asemenea, voi muta linia din stânga la dreapta pentru a tăia firul de pe podea și o cutie. Ar fi posibil să refac podeaua în acest loc dacă chiar aș avea nevoie de o imagine întreagă, dar aceasta nu este o meserie pentru fotografi începători și, prin urmare, nu este relevantă pentru subiect.

Aștept Enter și excesul este tăiat din imagine. De fapt, nimic nu a fost tăiat fizic pentru că Lucrăm cu un fișier RAW, dar setările noastre au adus modificări fișierului XMP care este acum atașat la RAW. Acum fotografia se va deschide asa...

Dacă plecăm acum de lucru cu fișierul RAW făcând clic pe „Terminat”, apoi mai târziu putem oricând să revenim și să anulăm decuparea selectând instrumentul Decupare (indicat de săgeata roșie) și apăsând Esc.

Dacă nu trebuie să îndreptați imaginea, atunci puteți oricând pur și simplu să decupați imaginea la proporția dorită folosind imediat instrumentul Decupare.

Acum, cu conștiința curată, revenim la „panoul principal”.

A doua filă - Curba de ton

Această filă vă permite să lucrați cu un instrument Adobe Photoshop numit „Curves”. Acesta este un instrument foarte flexibil și este grozav că îl puteți folosi chiar înainte de a intra în Photoshop, deoarece... nu este distructiv. Puteți anula oricând aceste modificări. Iar modificările folosind „curbe” pot fi destul de globale. Există atât pixeli pur și simplu de iluminare și întunecare cu o anumită luminozitate, cât și de lucru în canale de culoare.

Dacă în fila Basic nu aveam setări pentru „lumini”, „umbre”, „alb” și „negru”, atunci sunt oferite aici controale speciale care limitează acțiunea glisorului. Ce gamă de luminozitate este considerată umbre și ce gamă este considerată lumini? Acest lucru îl determinați singur cu punctele indicate în imagine prin săgeți roșii.

Dacă nu modificați setările standard, atunci glisoarele „lumină”, „umbră”, etc., pe care le-am încercuit într-un cadru roșu, vor funcționa exact la fel ca în prima filă.
Am deplasat intenționat punctele de control și în zona încercuită cu roșu puteți vedea că gama de lumini pe care am influențat-o s-a dovedit a fi destul de mică.

Există, de asemenea, o a doua filă numită Point. Oferă cea mai flexibilă reglare a curbei. Nu este nimic complicat aici, dar aveți grijă când lucrați cu curba. Cel mai adesea, luminile și umbrele sunt deja distribuite mai mult sau mai puțin normal, așa că dacă trageți luminile în alb, puteți pierde culoarea, iar „zgomotul” poate ieși din umbră. În același timp, o astfel de curbă vă poate fi foarte utilă, de exemplu, atunci când procesați fotografii subacvatice, unde canalul roșu este de obicei foarte rău. Puteți crea o setare de profil pentru dvs. care va slăbi verde-albastru și va spori roșul și o va aplica tuturor fotografiilor. În plus, aceasta nu este din nou o tehnică distructivă; setările dvs. sunt toate salvate într-un fișier separat.

Am marcat lista derulantă cu o săgeată mare, unde puteți selecta setările standard „contrast liniar” (în mod implicit, curba este liniară), „contrast mediu” și „contrast puternic”.
Puteți comuta liniar-mediu-puternic pentru a înțelege cum sunt realizate. Curba devine o undă sinusoidală, întunecând umbrele și luminând luminile.

Pe baza acestor cunoștințe, poți decide singur ce să luminezi sau să întuneci. Trebuie să faceți acest lucru pentru toate canalele sau doar pentru unul.

Această caracteristică nu este inclusă în lista de funcții simple (mai ales atunci când lucrați cu canale individuale de culoare), așa că dacă nu înțelegeți ceva, nu vă faceți griji, o veți înțelege mai târziu când aveți nevoie de el.

Fila de detalii

Fila de detalii este responsabilă pentru clarificarea vizuală a fotografiei și pentru nefasta „reducere a zgomotului”.

Ascutire

Primul meniu cu săgeți roșii este clarificarea vizuală. Evident, nu putem scoate detalii suplimentare din senin, dar putem oricând păcăli creierul privitorului să creadă că fotografia este mai clară decât este. În acest scop, se folosește o metodă cunoscută (dar nu mai puțin uimitoare) de procesare a contururilor imaginii (metoda se mai numește și ascuțirea conturului în rusă), în care conturul în sine este întunecat și conturat pe ambele părți cu o linie albă (pentru a pune din nou în cuvinte simple).

Cu puterea efectului, totul este clar; cu atât mai mult, cu atât este mai puternic efectul de creștere a clarității vizuale. Există un prag la care artefactele încep să apară. Încercați să nu exagerați cu puterea efectului, mai degrabă găsiți raza potrivită pentru dimensiunea fotografiei și dimensiunea detaliilor și apoi creșteți puterea efectului.

Elementul de meniu „detalii mici” / Detaliu face posibilă îmbunătățirea texturilor din fotografie, iar valorile mici ale acestui parametru fac posibilă lucrul numai pe margini.

Elementul „Mască” face posibilă concentrarea asupra contururilor ascuțite, aplicând metoda de îmbunătățire în mod specific acestora. Aici merită să acordați atenție faptului că toate elementele de meniu au un mod vizual dacă țineți apăsată tasta ALT și mutați glisoarele.

Reducerea zgomotului

Evidențiez umbrele folosind glisorul „Umbre” din prima filă și zgomotul apare în mod natural acolo unde erau umbrele. Încep prin a analiza aceste zgomote. Faptul este că zgomotul este împărțit în două tipuri: luminozitate și culoare. Punctele de luminozitate sunt puncte de luminozitate diferită, distribuite aleatoriu în întreaga imagine. Nu poți face nimic cu ele, doar estompează puțin fotografia. Fotografia va fi mai puțin clară, dar punctele vor fi și mai puțin vizibile. Zgomotul de luminanță este obișnuit la ISO foarte ridicat atunci când fotografiați.

Zgomotul colorat este întotdeauna prezent în umbră la orice ISO. Ele sunt cele care apar atunci când luminezi umbrele. Ele apar ca puncte colorate violet, verzi și roșii aranjate într-o manieră haotică.

În consecință, glisoarele sunt marcate cu săgeți, care vă permit să faceți față tipuri diferite zgomot

Acum discutăm doar despre munca în BRUT convertor, dar ar trebui să știți că în plus față de BRUT convertor există încă multe moduri de a face față „zgomotului”.
Există pluginuri pentru Adobe Photoshop, De exemplu, Imagenomic Noiseware sau Topaz Denoise. Ambele sunt considerate opțiuni bune pentru reducerea zgomotului atunci când aveți un caz dificil.

Există și o tehnică Multishot, care ajută la fotografierea de pe un trepied. Faceți o serie de fotografii la un ISO ridicat (de exemplu, fotografiați un cer înstelat cu o viteză scurtă de expunere pentru că la o viteză mare de expunere stelele se transformă deja în urme), apoi stivuiți fotografiile și rămân doar obiectele staționare în poze. Zgomotul este un lucru haotic, așa că în acest caz este scăzut din imagine. Cred că va fi important să știți că există o astfel de metodă.

HSL/Scale de gri

Tab HSL/Scale de gri controlează gamele de culori. HSL este un model de descriere a culorilor și reprezintă Hue / Saturation / Lightness. Acest model poate descrie orice culoare.

Puteți selecta o gamă de culori și puteți modifica culoarea, saturația culorii și luminozitatea. Acesta este un produs foarte eficient și îngrijit atunci când este utilizat cu pricepere.

Nuanță (culoare)

Ultimele două rânduri m-au pus în dificultate în a traduce culoarea pentru că... ambele aceste culori sunt violet în rusă :) Dar în engleză, violet este împărțit în trei tipuri.

Astfel, trăgând, de exemplu, cursorul de culoare roșie spre dreapta, obțin nu o masă maro, ci o masă roșie.

Rețineți că revopsirea a capturat o gamă destul de restrânsă de culori, lăsând podeaua maro. Acest lucru s-a întâmplat pentru că computerul știe că podeaua pare doar maro, dar în realitate este mai aproape de portocaliu. Dacă atingeți glisorul portocaliu, podeaua va începe imediat să se revopsească. În orice caz, toate culorile din fotografie sunt într-una dintre gamele din această listă.

Saturare

Aici puteți îmbunătăți orice culoare. În acest caz, am tras cursorul roșu și chiar și buzele mele au strălucit cu machiaj nou.

Lejeritate

Schimbând luminozitatea unei game mici de culori puteți obține rezultate bune. Folosesc această filă din când în când pentru a întuneca cerul albastru deschis fără a-i afecta culoarea. Îl puteți întuneca și reduce saturația. Arată ca adevărata culoare a cerului.

Recomand să nu creșteți saturația, ci doar să o reduceți atunci când este necesar. Este util și când Adobe Camera Raw nu procesează corect culoarea roșie. Puteți reduce saturația și puteți obține o culoare mai moale a pielii.

În acest caz, am întunecat culorile portocalii, făcând fata bronzată.

Split Toning

Tab Split Toning tradus literal ca „tonare separată” și esența sa este de a colora luminile într-o culoare și umbrele în alta. De exemplu, luminile sunt calde, iar umbrele sunt reci. Acest instrument nu a fost introdus întâmplător și de ce funcționează poate fi înțeles din articolul din partea sa

Folosind cursorul de culoare schimbam culoarea luminilor sau a umbrelor in cea dorita. În mod obișnuit, tonurile calde sunt folosite pentru lumini și tonurile reci pentru umbre. Apoi, selectați saturația acestui ton cu glisorul „saturație”. Între reglarea tonului luminilor și umbrelor există un glisor de echilibru între aceste acțiuni, de exemplu. ceea ce contează de fapt drept lumini și umbre.

Exemplu

Desigur, depinde de gustul tău dacă fotografia are nevoie de tonifiere sau nu. Uneori, tonifierea salvează o fotografie mediocră și aceasta este adesea folosită de fotografi care filmează nunți.

Pentru a anula efectul, setați glisoarele de saturație la zero.

Corecții lentile

Această filă este concepută pentru a elimina influența imperfecțiunilor lentilelor asupra imaginii. În acest fragment puteți vedea, dacă vă uitați atent, sub formă de chenare violete pe elemente verticale albe.

Aici vezi elementele corectare automată influența unei anumite lentile în fila Profil.

Eliminați aberația cromatică— eliminarea aberațiilor cromatice.
Activați corecțiile profilului— corectarea influenței imperfecțiunilor lentilelor folosind un profil (corecție, distorsiune și vignetare)

Există o mulțime de producători de lentile foto de toate mărcile în lista derulantă.

Puteți activa corecțiile separat și, de asemenea, corectați manual suplimentar distorsiunea (valoarea inițială 100%) și vignetarea (valoarea inițială = 0) cu glisoarele chiar dedesubt dacă ați activat corecția automată folosind un profil.

Corecțiile suplimentare pentru distorsiuni și vignetare sunt indicate prin săgeți roșii.

Efecte - FX

Următoarea filă Efecteîn consecință, se referă la efectele speciale.

Există trei tipuri de efecte disponibile:

DeHaze- îndepărtarea ceață
Cereale- cereale
Vignetare după decupare —

Acum puteți vedea influența DeHaze în imagine sub formă de contrast ridicat și saturație crescută a culorii.

Influență Cereale(granul) este similar cu granulația naturală a filmului. Poate ajuta la crearea aspectului unei fotografii de film.

Cu ajutorul vignetării suplimentare, puteți pune accent în centrul fotografiei, ceea ce poate fi util pentru portrete nu foarte reușite. În orice caz, acesta este un alt instrument pentru adăugarea de volum vizual unei fotografii (un punct de lumină mare împotriva unui împrejurimi mai întunecat atrage privirea privitorului).

Funcția de vignetare are multe setări, dar nu voi intra în toate.

Principalele sunt: ​​puterea de vignetare (cantitate), distanța de la margini (punctul de mijloc), rotunjime (rotunzime), pene (pene)

Calibrarea camerei

Aici setați profilul de culoare pentru cameră.

Fila de sus Proces ne arată că stilul de lucru cu culoarea este Adobe Camera Raw schimbat de trei ori, așa că dacă deschideți brusc fișierele vechi, este posibil să găsiți un semn de exclamare într-un triunghi în colțul din dreapta jos al imaginii. Aceasta înseamnă că a fost folosit vechiul proces și dacă dați clic pe acest semn, procesul de culoare va fi actualizat și fotografia își va schimba ușor aspectul.

Apoi vezi meniul Profilul camerei. Cert este că camera poate fi calibrată în ceea ce privește redarea culorilor. Acest lucru necesită o scară de culoare ca X-rite Colorchecker. „Canonul este roșu” și „Nikon este albastru” fac parte din trecut. În plus, vă puteți conecta propriile profiluri aici pentru nevoi speciale. De exemplu, am conectat un profil de culoare pentru fotografia în infraroșu, care îmi permite să-mi colorez imaginile în infraroșu fără restricții privind temperatura culorii.

Presetări

Tab Presetări(preferințe) conține o listă a setărilor dvs. pentru balansul de alb, setările de decupare, contrast și claritate etc. din ședințele foto anterioare.

Săgeata roșie indică cum să ajungeți la meniul pentru salvare, încărcare sau aplicarea presetărilor.

Meniul pentru salvarea setărilor pentru fotografii arată astfel...

O gamă largă de setări pe care doriți să le păstrați și ce nu.

Instantanee - instantanee ale setărilor

În timpul setărilor de dezvoltare a fotografiilor, este posibil să găsiți unele solutii bune, salvați-le și apoi continuați experimentele cu posibilitatea de a reveni la setările salvate. Această filă doar implementează această ocazie. Configurați instantaneul după cum doriți, apoi faceți clic pe „Nou” (indicat de săgeata roșie) și dați un nume instantaneului setărilor.

După aceea, puteți modifica setările curente după cum doriți. Când te plictisești și decizi că vechile setări erau mai bune, mergi la această filă, dai clic pe numele instantaneului de setări și instantaneul tău revine ca prin minune la forma anterioară.

Panoul auxiliar

Am sunat auxiliarul panoului superior pentru că... trebuie să-l folosești mai rar; în imagine este în dreptunghi roșu.

Acest panou concentrează în esență instrumente, deși în ultima ediție au migrat și unele elemente mai complexe.

Lupă

Despre Lupă nu sunt multe de spus. Mărește și reduce un fragment dintr-o imagine. Puteți face același lucru folosind tastele Ctrl + „+” / Ctrl + „-” (pentru Mac utilizați Cmd în loc de Ctrl).

Mână

Instrument Mână vă permite să trageți un fragment dintr-o imagine pe ecran dacă imaginea este mai mare decât fereastra activă.

Instrument Balanță de alb / Balanță de alb

Instrumentul de eșantionare a culorilor

În imagine, vedeți trei „prie diviziuni” în locuri diferite. Și un spațiu de informații care arată valorile de culoare pentru aceste trei puncte din imagine.

De regulă, trebuie să puneți mai multe puncte de control pe imagine pentru a urmări modificările în locuri importante atunci când lucrați cu culoarea, iluminarea sau contrastul imaginii. Această opțiune este pentru fotografi/retușeri relativ avansați și vă permite să vă opriți la timp atunci când îmbunătățiți imaginea în timpul procesului de „dezvoltare”.

Instrument de ajustare țintită

Instrument Instrument de ajustare țintită vă permite să influențați imaginea folosind file Curba de tonȘi HSL/Scale de gri. După părerea mea, această filă nu este foarte utilă; puteți utiliza aceste instrumente în același mod prin meniul principal.

În acest instrument, puteți selecta raportul de aspect al viitorului fragment și puteți „activa” grila.

Instrumentul de transformare

Un instrument foarte util pe care l-am descoperit prima dată în convertorul RAW Capture One. Vă permite să corectați geometria imaginii, acolo unde există linii drepte, prin aranjarea acestor linii în poziția corectă.

În această imagine există linii drepte în stânga și în dreapta de-a lungul cărora puteți vedea distorsiunile geometrice ale imaginii și, folosindu-le ca ghid, puteți corecta distorsiunile. Acest lucru s-a întâmplat deoarece am înclinat puțin obiectivul cu unghi larg. Linii verticale a început să se împrăștie în vârf. Dacă ridic lentila în sus, atunci, dimpotrivă, ar începe să converge. O lentilă obișnuită este adesea utilă fie pentru a ridica, fie pentru a coborî, deoarece... Câmpul vizual al lentilei nu surprinde întotdeauna ceea ce este necesar. Numai camerele cu cardan pot schimba compoziția fără a înclina obiectivul. Am scris deja despre lentile, iar despre camerele cu gimbal vom vorbi în articolele următoare (foarte curând).

Am marcat ghidajele cu dreptunghiuri roșii, pe care le-am așezat pur și simplu de-a lungul acestor linii drepte care ar trebui să fie verticale. Programul în sine înțelege unde trebuie să fie liniile verticale și unde orizontale (estimă unghiul de înclinare), așa că trebuie doar să puneți un ghid în locul potrivit și imaginea se va îndrepta singură.

Alt exemplu.

Fotografii vechi, înainte de 1925. aproximativ, ne mulțumesc cu geometria corectă. De ce este asta? Da, pentru că până în acel moment toți fotografii au fotografiat cu camere gimbal, ceea ce a făcut posibilă corectarea geometriei fotografiei. Acest lucru este ușor de văzut în fotografiile de arhitectură; pereții clădirilor de-a lungul marginii cadrului sunt întotdeauna paraleli cu marginea imaginii.

Parada Regimentului de Cavalerie Gardieni de Salvare

foto: Karl Bulla, celebrul fotograf din Sankt Petersburg de la începutul secolului al XX-lea.
Vedere interioară a Pasajului Sankt Petersburg. 1900

S-ar părea, de ce au venit cu alte camere dacă cardanele erau atât de perfecte? Dintr-un motiv simplu - sunt foarte grele.

Karl Bulla însuși.

Am filmat cu astfel de camere aproape exclusiv de pe trepied. Au fost transportați doar cu căruța, calul, iar mai târziu cu mașina.

Ansel Adams stă pe acoperișul mașinii cu camera sa gimbal. O altă legendă a fotografiei a cărei muncă creativă vă recomand cu căldură să o verificați dacă nu ați făcut-o deja.

În 1923, domnul Oskar Barnack, după ce a suferit cu camerele din acea vreme în plimbările sale pe munte, a inventat o cameră, care mai târziu a devenit cunoscută sub numele de Leica I. Din acest moment poti incepe sa numeri pozele cu geometrie distorsionata :)
Dar a devenit posibil să urcem chiar și pe Everest cu o cameră, de care unii au profitat (unii, însă, au rămas acolo cu camera).

Această fotografie a fost făcută ZEISS Distagon 15/2.8. Un obiectiv cu unghi foarte larg, care, atunci când este înclinat în jos (pentru a capta traseul în cadru), înclină puternic pereții spre centru.

Am evidențiat meniul suplimentar pentru instrument cu un pătrat roșu Instrumentul de transformare. Acest meniu are elemente simple controlul perspectivei și dacă aș fi exact în centru, ideal aș îndrepta pereții cu o singură mișcare a mâinii, elementul de sus al acestui meniu (în cadru).

Stăteam puțin în dreapta centrului coridorului, așa că peretele din dreapta s-a aplecat mai mult (la corectarea peretelui din dreapta, cel din stânga s-a aplecat în cealaltă direcție) și pentru această fotografie anume era de preferat să se folosească ghidaje, deoarece în cazul precedent. Dar dacă ar fi în centru, s-ar corecta într-un singur pas.

rezultatul corecției geometriei

Un alt exemplu este o fotografie din fața unei clădiri dacă nu stau în centrul clădirii. De fapt, în cazul unui obiectiv cu unghi larg și al absenței unor mijloace speciale pentru verificarea poziției camerei, este dificil să stai exact în centru și, uneori, este imposibil când există unele obstacole sub forma altor case. , stâlpi etc.

Din poză văd că partea stângă a clădirilor este mai mare decât cea dreaptă, ceea ce înseamnă că stăteam în stânga centrului subiectului (două clădiri). Pentru a corecta distorsiunea geometrică, voi folosi al doilea element de meniu.

Perspectiva a fost corectată cu prețul unei piese semnificative din cadru. Dar, cu toate acestea, pentru filmările de amatori asta este mod bun faceți o lovitură acceptabilă.

Nu voi comenta celelalte instrumente atât de detaliat pentru că... sunt prea simple:

Rotire—rotirea imaginii vă permite să aliniați linia orizontului. Obișnuiam să facem același lucru mai precis cu o „riglă”.
Aspect - corectează raportul de aspect (nu a fost folosit niciodată pentru imagini reale).
Scala — scară de imagine (nu l-am folosit niciodată pentru fotografii reale).
Offset X, Offset Y - offset de-a lungul axelor (nu folosit niciodată pentru cadre reale).

Îndepărtarea petelor

Instrument pentru îndepărtarea petelor. Este convenabil prin faptul că efectul său va rămâne chiar dacă deschideți fișierul RAW mai târziu și modificați setările de expunere, contrast sau orice alt element de dezvoltare a imaginii. De asemenea, puteți elimina această corecție a petelor, această acțiune nu este distructivă.

În dreapta sunt setări pentru Îndepărtarea petelor, care includ dimensiunea pensulei, întinderea pensulei și opacitatea pensulei.
Înţelegere setări corecte va veni cu experiență rapid.

Îndepărtarea ochilor roșii

Instrument Îndepărtarea ochilor roșii, după cum sugerează și numele, servește la îndepărtarea punctului roșu din ochi, care se formează din cauza iluminării pupilei, care este portretizată cu un bliț frontal.

În meniul din stânga puteți selecta dimensiunea pupilei și gradul de întuneric.
Pupila roșie este selectată de un cadru de întindere, programul însuși găsește punctul roșu și îl decolorează. Funcționează destul de eficient. Nu am nimic de arătat pentru că... Nu folosesc un blitz „god” „pe frunte” și nu vă sfătuiesc. Cel mai adesea, acest lucru se întâmplă atunci când fotografiați cu un smartphone sau cu o cameră de filmare cu bliț încorporat.

Perie de reglare

Perie de reglare- un instrument foarte util!

Vă permite să faceți toate ajustările la nivel local, de ex. numai în acele locuri unde este nevoie de ele. Ajustările pot include totul: expunere, nivel de alb, nivel de negru, contrast, micro-contrast și o grămadă de alte setări.

Să presupunem că ai făcut o fotografie a căptușelii. Luminile ard pe linie și, desigur, ies în evidență ca lumini albe și galbene pe peisajul nocturn. Acest lucru nu este întotdeauna bun, pentru că... în jurul unui mare evidențiere există și un așa-numit „aureolă”, adică. cerc strălucitor.

În această imagine, luminile în relief în alb sunt afișate cu roșu. Le vom „elimina”.

am luat Perie de reglareși a desenat tot ce vedeți în violet (masca care vă arată acțiunile cu o perie poate fi activată și dezactivată cu o bifă în partea de jos a meniului). De fapt, am setat albul la -6 și am trecut peste lumini și lumini de la ele. Într-o fotografie reală va exista mai puțină supraexpunere dacă nu sunt eliminate complet, Adobe Camera Raw Există o rezervă, o schimbare de alb pozitivă sigură în timpul dezvoltării, astfel încât să puteți profita de recuperarea luminii.

Rezultat

Să încercăm acum să creștem microcontrastul la nivel local.

poza originala

Aici vedem o piatră care nu este foarte contrastantă, dar cu potențialul de a crește contrastul pentru că... are fațete colorate, fațete albe și gri închis. Vom elimina luminile cu o pensulă și vom crește micro-contrastul.

Am pictat piatra pentru a crește micro-contrastul.

Microcontrast crescut și eliminarea supraexpunere.

Rezultatul este ceva de genul acesta. Aceasta este o fotografie foarte rapidă și o procesare foarte rapidă (doar că am luat cadrul pe negru, unde praful este mai puțin vizibil).

Filtru gradat

Să presupunem că sunteți la o plimbare foto fără filtrul de gradient preferat, care vă permite să uniformizați iluminarea solului și a cerului. Și iată un astfel de peisaj...

Totul este bine, dar cerul este prea luminos. Și aici filtrul de gradient de la Adobe Camera Raw. Mai întâi trebuie să setați expunerea la minus (încercați experimental atât cât este necesar), apoi să întindeți gradientul de sus în jos. Pentru a se întinde drept în jos, țineți apăsată tasta SHIFT.

În consecință, gradientul poate consta din efecte complet diferite, oricare este indicat în meniul din dreapta. De exemplu, poate fi colorat.

gradient regulat

Filtru radial

Ultimul dintre filtrele luate în considerare va fi Filtru radial. Vă permite să aplicați toți parametrii unei fotografii sub formă de cerc sau oval. Uneori, acest lucru este convenabil pentru a evidenția centrul compoziției.

Meniul panoului auxiliar - „funcții secrete”

Să presupunem că decidem să filmăm ceva foarte lung sau înalt. Crearea unei panorame ne va ajuta în acest sens. Facem mai multe fotografii prin rotirea camerei pe un cap „panoramic”, pe un cap panoramic adevărat (unde obiectivul este montat în punctul nodal) sau folosind un obiectiv tilt-shift. Ieșirea este mai multe cadre cu offset.

Deschideți aceste fișiere în Adobe Camera Raw.

În stânga sus există un mic buton, când faceți clic pe el vom vedea un mic meniu. În captură de ecran este deja deschisă.

Meniul ne oferă trei funcții:

1. Sincronizarea imaginilor în funcție de parametrii de dezvoltare (aceasta poate fi foarte utilă pentru o serie de fotografii)
2. Crearea unei imagini HDR (nu ne vom opri asupra acestei funcții deoarece Photoshop o implementează prost)
3. Crearea unei panorame (Photoshop face bine acest lucru)

Crearea unei panorame

Selectați trei imagini folosind Ctrl+A sau pur și simplu marcați-le cu tasta Ctrl și faceți clic cu mouse-ul.
Selectați funcția de creare a panoramei.

Panoramele sunt diferite și, în consecință, și proiecțiile lor. Panoramele sunt un subiect separat, despre ele vom vorbi în articolul despre panorame, dar acum selectăm pur și simplu tipul de panoramă „Perspectivă” deoarece Am tras cu tilt-shift și toate liniile mele sunt drepte.

Adobe Camera Raw se va gândi puțin și vă va face o altă poză sub cele trei deja existente în listă - aceasta va fi o panoramă cusată.

Acum puteți lucra cu el ca la o fotografie obișnuită, puteți schimba: expunerea, contrastul, eliminați zgomotul etc. Toate acțiunile vor fi acum aplicate unei imagini panoramice mari în format DNG (programul însuși vă va solicita să o salvați ca DNG pentru a păstra toate caracteristicile originalului „brut”).

Apoi Deschide fișierul se va transforma in Deschideți obiectulși puteți deschide fotografia ca obiect inteligent în Photoshop. Acest lucru este convenabil pentru lucrările ulterioare privind scoaterea umbrelor, stivuirea imaginilor etc. deoarece Făcând clic pe pictograma stratului cu imaginea veți fi din nou luat Adobe Camera Rawși puteți modifica toate setările de dezvoltare a imaginii.

Pe de o parte, este foarte mișto, dar, pe de altă parte, crește foarte mult dimensiunea fișierului și încetinește munca cu imaginea.

După cum puteți vedea, avem o panoramă de 81 de megapixeli; puteți realiza un poster de 120 x 50 cm cu calitatea unei reviste lucioase.

Rezultate

Lucru priceput cu BRUT Convertorul elimină adesea nevoia de a lucra în Photoshop, astfel încât economisiți mult timp atunci când utilizați funcțiile BRUT convertor într-o măsură mai mare. Plus lucrează în BRUT convertizorul nu este de natură distructivă, adică Ceva poate fi întotdeauna anulat sau corectat.

Sper că efortul meu în trei părți de a scrie acest articol vă va fi de folos și vă va face munca mai eficientă. Dacă doriți să continuați să vedeți astfel de articole, nu uitați să faceți clic pe repost pe rețelele sociale (butoanele pentru Vkontakte, Facebook și altele sunt chiar mai jos sub formă de pictograme mici).

Orice cameră mai mult sau mai puțin avansată vă permite să fotografiați nu numai în format JPEG, ci și în format „raw”, cunoscut și sub numele de format RAW.

În viața de zi cu zi, ei nu o numesc așa. Vorbitorii de engleză pronunță corect „ro-format”. Numele argotic „Rav” a fost stabilit aproape peste tot.

Structura unui fișier RAW depinde foarte mult de model specific aparat foto Chiar și de la același producător diferite modele camerele produc diferite fișiere RAW. Prin urmare, de obicei, un fișier RAW nu poate fi deschis de nimeni program standard pentru a vizualiza imagini - pentru aceasta programul trebuie să cunoască sute diferite formate de la sute de modele de camere. Nevoie program special.

Apropo, extensia fișierelor RAW este și ea diferită. Canon are CRW și CR2, Nikon are NEF, Pentax are PEF, Minolta are MRW etc.

De ce astfel de hemoroizi? De ce avem nevoie de un format „raw”? Faptul este că puteți obține o fotografie de calitate mult mai bună dintr-un fișier RAW decât dintr-un fișier JPEg standard. Ce înseamnă „calitate mai bună”? Acest lucru înseamnă mai puțin zgomot digital, culori mai bune și detalii bine dezvoltate în lumini și umbre.

Plătind pentru mai mult calitate superioară Vor exista manipulări suplimentare cu programul convertor.

Dacă sunteți mulțumit de calitatea formatului JPEG, atunci nu vă deranjați cu formatul brut

Deci, cum să convertiți fișierele RAW în fișiere obișnuite formate grafice JPEG și TIFF?...

Există o mulțime de programe de diferite grade de complexitate, cost și calitate a rezultatelor.
Cele mai populare (și, prin urmare, de cea mai înaltă calitate) sunt enumerate mai jos. Vă avertizez imediat - nu există un convertor mai bun. Fiecare convertor are propriile sale avantaje și dezavantaje. Toate convertoarele menționate aici dau rezultate excelente de acest fel (dacă sunt utilizate corect). Dacă nu știi la ce să te uiți, uită-te aspect De asemenea, nu este cel mai prost criteriu de selecție.

Adobe Camera RAW (ACR)

Aceasta este o parte integrantă a celor mai recente versiuni de Photoshop, începând cu Photoshop CS. Poate fi actualizat ca un plug-in obișnuit. ACR începe când încercați să deschideți un fișier RAW în Photoshop. Suportă un număr mare de camere, inclusiv modele noi.

Deci, dacă aveți Photoshop, atunci nu aveți nevoie de nimic altceva. ACR convertește fișierele RAW destul de bine. eu pentru o lungă perioadă de timp L-am folosit și am fost destul de mulțumit, dar cu timpul am trecut la Capture One(pe baza totalului de puncte C1 tot mai bine).

La conversia fișierelor Adobe Camera RAW vă permite să corectați imperfecțiunile imaginii. Acest lucru nu este semnificativ pentru fotografii bune, dar imaginile care sunt prea întunecate sau prea luminoase, neclare sau cu un dezechilibru de culoare pot fi „întinse” și transformate în bomboane. Nu întotdeauna, însă.

Ce poti sa faci:

Reglați fin temperatura culorii
Reglați luminozitatea, contrastul și saturația culorii
Destul de bine pentru a regla claritatea
Lupta cu zgomotul
Corectați erorile lentilelor (aberația cromatică, vignetarea, distorsiunea geometrică)
Monitorizați histograma în timpul tuturor manipulărilor.

În general, dacă „tragi mustața” ACR, atunci poți scăpa de nu prea original bun extrageți o calitate destul de acceptabilă și apoi lustruiți imaginea în Photoshop.

Adobe Lightroom

Acesta este un program specializat „ciclu complet” care vizează doar lucrul cu fotografii. Poate fi folosit ca catalogator de fotografii, convertor de fișiere RAW, editor de imagini și creator de diapozitive, totul într-unul.

Unii fotografi pe care îi cunosc sunt pe drept îndrăgostiți de acest program. Putem spune că acesta este un Photoshop dezbrăcat doar pentru lucrul cu fotografii, completat cu funcțiile unei biblioteci foto.

Costul Adobe Lightroom este mult mai mic decât fratele său mai mare, Photoshop, și este de aproximativ 300 USD.

Apple Aperture

Lucrări doar pe Calculatoare Apple sub sistem de operare MacOS. Nu funcționează deloc pe Windows. Prin urmare, pentru marea majoritate a fotografilor amatori ruși nu este interesant.

Una dintre cele mai convenabile interfețe și o calitate foarte bună a rezultatelor (în cele mai recente versiuni). Plus un preț rezonabil - aproximativ 350 USD.

La fel ca Adobe Lightroom, acest program este solutie completa pentru fotograf „într-o sticlă” - manager de fișiere, convertor RAW, editare foto și program de prezentare de diapozitive.

Bibble Labs Pro

Bibble este unul dintre cele mai vechi convertoare, prima sa versiune datând din 2000. Bibble poate funcționa și sub Windows și sub MacOS și sub Linux.

Bibble este puțin inferior față de Adobe Camera RAW în ceea ce privește numărul de camere digitale pe care le acceptă, așa că verificați site-ul web al producătorului pentru a vedea dacă camera dvs. este listată.

Caracteristica de semnătură a lui Bibble este conversia în lot.

(Conversia în lot sau Procesarea în lot este procesarea unui număr mare de fotografii cu un singur clic pe buton).

Aproape toate convertoarele au procesare în lot, dar numai Bibble lucrează cu volume mari de fotografii foarte rapid, producând rezultate constant de înaltă calitate. 90% din fotografiile convertite cu setările implicite vor arăta grozav. Nu știu care este gluma, dar, conform recenziilor, principalul avantaj al lui Bibble este algoritmul său inteligent de procesare automată.

Bibble funcționează foarte bine cu zonele supraexpuse și subexpuse ale imaginii, „trăgând” detalii maxime. Bibble are, de asemenea, unul dintre cele mai bune cancelatoare de zgomot.

Prețul versiunii Pro este destul de rezonabil - 130 USD.

DxO Optics Pro

Potrivit dezvoltatorului, avantajul ultima versiune(5.0) este o tehnologie de interpolare a culorilor complet reproiectată, care oferă „rezultate mai bune în ceea ce privește detaliile și reproducerea culorilor”. Aceasta este una dintre caracteristicile semnăturii.
O altă caracteristică cheie a DxO Optics Pro v5 este un nou supresor digital de zgomot revoluționar, care funcționează la începutul procesului de conversie, păstrând mai multe detalii.

Foarte caracteristică utilă convertor – tehnologie pentru îndepărtarea urmelor de praf de pe matrice și artefacte. Funcționează în același mod ca și corecția automată a ochilor roșii. Este suficient să faceți clic cu mouse-ul pe zona cu artefactul și este imediat „acoperit” de program.

Preț Versiune Pro- 170 USD, versiunea Elite - 300 USD (diferența dintre versiuni este clasa camerelor compatibile - pentru DSLR-uri cool precum Canon Mark III veți avea nevoie de versiunea Elite).

Sunt disponibile module încărcabile pentru anumite lentile. Această caracteristică a programului crește eficiența procesării automate - convertorul urmărește automat cu ce obiectiv a fost fotografiat cadrul și ajustează parametrii de conversie în consecință.

Acest lucru duce la unul dintre principalele avantaje ale DxO Optics - rezultate bune de procesare în lot. Dezvoltatorii au acordat o atenție deosebită funcțiilor automate care permit obținerea unor rezultate de înaltă calitate fără intervenția utilizatorului (eliminarea distorsiunilor optice, a parametrilor de culoare, compensarea expunerii).

Aici puteți vedea caracteristicile versiunii 4.5:
http://www.ixbt.com/soft/dxo-optics-451-1.shtml
(Nu am găsit încă o recenzie clară a versiunii 5.0 - fără hype publicitare și declarații puternice).

Lightcrafts LightZone

LightZone este un program complet care oferă nu numai conversie de fișiere RAW, ci și capabilități complete de procesare pentru fișiere RAW, TIFF, JPEG și DNG. Preț versiunea completa pentru Windows și MacOS - 250 USD, iar pentru Linux programul este distribuit gratuit.

LightZone adoptă o abordare „vizuală” a lucrului cu imagini. Toate operațiunile sunt efectuate într-o reprezentare pe 16 biți, ceea ce asigură păstrarea maximă a informațiilor din imagine. Programul vă permite să lucrați cu straturi și măști și, de asemenea, are mai multe instrumente unice care nu au analogi în alte programe de editare a imaginilor.

Ca arhivator/catalogator, LightZone este semnificativ inferior față de Aperture, Picasa și Lightroom.

Dar o caracteristică distinctivă a LightZone este un set de „stiluri” de procesare: High Dynamic Range (procesare HDR), Contrast și Pop (stil pop art), Lomo Look (lomografie) și altele. Stilurile nu sunt doar un set de parametri specifici. Când selectați una dintre presetări, este lansat un algoritm de procesare automată care ține cont de proprietățile fișierului sursă, chiar și atunci când procesarea în lot este în curs. Stilurile pot fi combinate în grupuri (dosare) și chiar schimbate cu colegii tăi.

Prezentare generală a caracteristicilor programului:
http://www.ixbt.com/soft/lightzone1.shtml

Pagina Oficială programe:
http://www.lightcrafts.com/products/index.html

Nikon Capture NX

Un program foarte bun pentru conversia fișierelor NEF, funcționează și cu TIFF și JPEG. Livrat complet cu camere Nikon D300 și D3 DSLR. Sprijină tot ce a fost lansat în ultimii ani camere digitale Nikon cu modul RAW. Fără cameră costă aproximativ 200 de dolari.

Capture NX vă permite să marcați anumite zone ale unei imagini și să efectuați mascarea complexă sau procesarea straturilor.
Programul are mijloace standard corectarea distorsiunilor optice (aberatii, vignetare, efect de baril), expunere (curbe, niveluri), culoare, reducerea zgomotului etc.

Funcționalitatea programului poate fi extinsă folosind pluginul de filtru Color eFex Pro de la Nik Multimedia.
O descriere a funcționalității Nikon Capture NX poate fi găsită pe site-ul web al producătorului. Luați în considerare obiectivitatea producătorului :)
http://www.nikon.ru/product/ru_RU/products...0/overview.html

Phase One Capture One Pro

Unul dintre cei mai faimoși convertori din cercurile profesioniste. Costă foarte puțin - 500 de dolari. Este inferior ca compatibilitate cu Adobe Camera RAW sau LightZone, deoarece se adresează „profesioniștilor” care au camere „profesionale”.

Vesti proaste. Nu funcționează prea repede (câteva minute pentru a procesa o fotografie). Cu setările implicite nu dă cele mai bune rezultate.

Vești bune. Dacă lucrați cu fiecare imagine în mod individual, puteți obține rezultate excelente.

Filtrul de zgomot este destul de simplu, așa că este mai bine să lucrați cu zgomot după conversie într-un editor bun, de exemplu, Photoshop.

Silkypix Developer Studio

Convertor de la dezvoltatori japonezi. Suportă o mulțime de camere, DSLR și compacte - aproximativ 120. Prețul licenței - 150 USD.

Silkypix are un număr mare de presetări de balans de alb și de claritate. Prin urmare, cei care se simt nesiguri cu privire la corectarea culorilor și alte manipulări manuale vor găsi cu siguranță ceva potrivit printre opțiunile gata făcute oferite. Pentru experți, este posibil să reglați fin culoarea, expunerea și reducerea zgomotului, inclusiv setări separate pentru canalele de culoare și luminozitate, ceea ce vă permite adesea să salvați detalii fine.

Parametrii de conversie selectați pot fi salvați ca preferințe individuale ale utilizatorului (Gusturi) și apoi aplicați altor imagini.

Silkypix versiunea 3.0 este unul dintre cele mai bune convertoare în ceea ce privește detaliile imaginii. Un alt avantaj al programului este redarea constantă a culorilor, atunci când utilizați setările implicite.

Ce altceva?

Cred că deja te-ai săturat să citești despre convertoare. Iată câteva programe mai decente și le voi numi o zi.
Deci, altceva demn de menționat:

ACDSee Pro 2 de la companie Sisteme ACD
Pagina oficială a produsului:
http://store.acdsee.com/DRHM/servlet/Contr...ductID=78701700

UFRaw- program gratuit.
Pagina programului „oficial”:

Digital Photo Professional(DPP) de la companie Canon
Descriere
http://www.ixbt.com/digimage/canon_dppix.shtml

Oh... N-o să-ți vină să crezi, dar de fapt am uitat de unul dintre cei mai interesanți (și gratuiti!) convertori-catalogo-editori-manager. Acest Google Picasa -

Indiferent de convertizorul pe care îl utilizați, vă recomand să instalați Google Picasa. Ajută foarte mult atunci când căutați imagini împrăștiate în sute de dosare. Se convertește bine din RAW în JPEG (nu poate converti în TIFF).

Ca editor, acest program arată destul de ciudat și personal nu-mi place. Aș spune că aceasta este o glumă pentru găini. Aș spune... Dacă nu pentru unul dintre prietenii mei - un fotograf Elena Onishcenko. Ea folosește Picasa atunci când își procesează fotografiile. Și iată ce se întâmplă:

Celelalte lucrări ale ei le puteți vedea aici:
http://www.photosight.ru/users/66659/
Din câte știu, toată procesarea a fost făcută de Picasa.

Dacă camera foto filmează în RAW, felicitări. Veți putea obține mult mai mult din fotografiile dvs. decât proprietarii de camere compacte care pot fotografia doar în JPEG.

Acest articol nu pretinde a fi un ghid complet pentru procesarea RAW, cu toate acestea, în opinia noastră, va fi util pentru cei care nu au acordat încă atenție potențialului de lucru cu RAW.

RAW și JPEG, care este mai bun?

Desigur, este important să înțelegem că RAW și JPEG au fost create inițial pentru a rezolva diferite probleme, așa că este imposibil să spunem că RAW este mai bun decât JPEG.

Formatul de imagine JPEG a fost creat pentru a afișa imagini de cea mai înaltă calitate cu un consum minim de memorie. Când fotografiați în JPEG, obțineți imediat o imagine finalizată, pe care o puteți trimite imediat către un forum, site web etc. rețea socială, și poate în tipărire. Fișierele JPEG ocupă relativ puțin spațiu și sunt un standard nespus pentru stocarea imaginilor în albumele utilizatorilor.

Culorile din fotografiile dvs. vor fi exact așa cum le vede sistemul de procesare a imaginilor camerei dvs. În cazul RAW, fie va trebui să recurgeți la utilizarea unui convertor RAW nativ, fie să utilizați profilele corecte în software special conceput pentru aceasta. Dacă nu există profiluri (acest lucru este posibil pe termen scurt, de exemplu, dacă camera dvs. este nouă și producătorul software-ului nu a reușit încă să pregătească profilurile corecte), parametrii imaginii vor trebui configurați singuri.

Este important de știut că absolut toate camerele filmează în RAW. Doar că salvarea în RAW este blocată, iar camera convertește în mod independent semnalul în JPEG folosind propriul algoritm, cunoscut doar de dezvoltatori. Astfel, JPEG este rezultatul final al procesării imaginii de către o cameră, acest proces are loc în mai multe etape succesive. Acest lucru este realizat de sistemul de procesare a imaginii - aceasta este ceea ce producătorii numesc acum o combinație de un procesor special, cipuri suplimentare și algoritmi software.

Cunoscând dragostea fotografilor pentru fotografierea în format JPEG, dezvoltatorii echipează aproape toate camerele moderne, inclusiv modelele SLR și hibride, cu opțiuni avansate de procesare JPEG. La DSLR-urile Canon aceasta este funcția Picture Style, la DSLR-urile Nikon este Picture Control, la DSLR-urile Sony este Picture Styles. Pe lângă câteva presetări utilizate frecvent, puteți configura singur toți parametrii.

Desigur, puterea de calcul și inteligența sistemelor de procesare evoluează constant. De exemplu, sistem nou Sistemul de procesare al camerelor Lumix, numit Venus Engine VHD, și sistemul de procesare a imaginilor camerelor Casio sunt echipate cu procesoare triple-core; Este echipat circuitul integrat Canon DIGIC IV memorie rapidăși oferă citire pe mai multe canale de la senzor. Instalarea acestor două procesoare în camera Canon EOS 7D a făcut posibilă atingerea unei viteze de citire a datelor de 144 MP/s.

Procesor de procesare Venus Engine FHD cu trei nuclee

Partea software este, de asemenea, importantă și se bazează adesea pe o bază de date extinsă de scene tipice de fotografiere. Aparatul foto compară compoziția de luminozitate a cadrului cu o bază de date care conține deja câteva mii de scene tipice și utilizează setările optime de fotografiere. Când recunosc o anumită culoare într-un cadru, cum ar fi cerul albastru, camerele de luat vederi măresc saturația culorii albastre. Se ajunge în punctul în care camerele iau în considerare fusul orar, precum și data și ora fotografierii. Astfel, camera dvs. poate, de exemplu, atunci când fotografiați apusuri, să crească automat saturația nuanțelor de roșu și galben, făcând cadrul mai „gustos” și proprietarul camerei mai vesel.

Din păcate, adesea programe automate funcționarea defectuoasă sau produce efecte nedorite, crescând/scăzând foarte mult contrastul sau saturația imaginii.

Există multe situații în care fotografierea în JPEG este mai potrivită. Este logic să fotografiați în acest format dacă sunteți sigur că fotografiile nu au nevoie de procesare semnificativă atunci când fotografiați în serie mare (nu cele mai ieftine modele SLR au de obicei un tampon mare pentru RAW, iar camerele compacte și camerele SLR de buget au în mod tradițional un tampon pentru RAW nu mai mult de 10 cadre într-o serie), precum și atunci când cardul de memorie este aproape plin.

Care este calea de la momentul fotografierii până la salvarea imaginii pe cardul de memorie?

Semnalul primit de la senzor este interpolat în RGB, procesorul efectuează corecția culorii în conformitate cu setările balansului de alb și apoi aplică corecția culorii pe baza saturației, contrastului și a altor setări de culoare.

După aceasta, sistemul de procesare a imaginii aplică unul dintre efectele speciale, dacă acestea au fost selectate de utilizator, de exemplu, un efect miniatural, care simulează funcționarea opticii tilt-shift sau distorsiunea lentilei cu ochi de pește. Dacă nu sunt utilizate efecte speciale, atunci, dimpotrivă, se efectuează corecția software a vignetării, aberațiilor cromatice și distorsiunilor optice.

Apropo, aceste metode software au făcut posibilă reducerea costurilor și dimensiunilor unor astfel de camere populare precum Canon S90 și Lumix LX-3. Pentru a reduce prețul dispozitivelor și dimensiunile acestora, companiile producătoare au decis să renunțe la designul optic complex al lentilelor, care minimizează distorsiunile nedorite.

Dimensiuni mici și imagini de înaltă calitate în Canon S90
posibil datorită corectării software-ului a distorsiunii lentilei

În cele din urmă, camera aplică setări de claritate sau de estompare specificate de utilizator, setări de reducere a zgomotului la viteze mari de expunere sau ISO ridicate și abia apoi convertește rezultatul într-o imagine de 8 biți, adică JPEG.

Cel mai trist este că fiecare etapă de transformare duce la o pierdere ireversibilă a informațiilor din fotografie. Și dacă pozele sunt de o anumită valoare pentru tine, atunci este foarte stupid să dai toate aceste etape procesării cu o cameră.

Fotografierea în format RAW vă permite să editați imaginea în zone inaccesibile format JPEGîn. Puteți corecta expunerea, setările balansului de alb, puteți ascuți și elimina zgomotul din imagine ulterior. În linii mari, tot ceea ce îți dorești atunci când înregistrezi RAW este să obții o fotografie satisfăcătoare din punct de vedere tehnic. Restul poate fi îmbunătățit.

RAW este un format specific care stochează informații despre semnalul captat direct de la senzorul de colectare a luminii, fără procesare ulterioară de către cameră. Datele dintr-un container RAW pot fi fie necomprimate, fie comprimate, cu pierderi sau fără pierderi. Cu toate acestea, chiar și în cel mai rău caz de compresie cu pierderi, un fișier RAW conține mult mai multe informații în comparație cu o imagine JPEG de calitate maximă: fișierele RAW de 12 sau 14 biți sunt mult mai flexibile la procesarea utilizatorului decât JPEG-urile de 8 biți foarte comprimate.

Aproape toți producătorii au formate proprii RAW: pentru Canon este *.acr și *.cr2, pentru Sony este *.arw, *.srf, *.sr2, pentru Nikon este *.nef, *.nrw, pentru Pentax este *.ptx și *.pef, iar pentru Samsung - *.srw. Multe modele noi folosesc dezvoltate de Adobe format deschis DNG (Digital Negative, digital negative).

RAW este un fel de imagine digitală nedezvoltată. Deși este recunoscut de mulți programe moderne vizualizare (cu sau fără plugin-uri speciale), cu toate acestea, nu este potrivit pentru imprimare, iar fișierul în sine poate fi interpretat diferit de diferiți editori. De exemplu, același RAW este semnificativ diferit atunci când este vizualizat în ACDSee și Picasa.

Formatul RAW oferă capabilități extinse de post-procesare în anumite limite, fără pierderi de calitate. Toate acele operațiuni pe care procesorul camerei le face independent vor trebui efectuate manual. Există o singură recompensă aici - fotografii semnificativ mai bune și mai impresionante.

Cu toate acestea, fișierele RAW ocupă mult mai mult spațiu, sunt de 3-6 ori mai mari decât fișierele JPEG similare, iar conversia necesită anumite cunoștințe și timp de procesare. Din fericire, acest proces este destul de distractiv, iar dacă aveți o sursă RAW bună, veți fi cu siguranță mulțumit de rezultatul final.

Conversie RAW folosind Adobe Lightroom ca exemplu

Ne vom uita la conversia RAW folosind Adobe Lightroom versiunea 3.2 ca exemplu. Acest program merită atenție din mai multe motive: este destul de ușor de utilizat, este actualizat în mod regulat și acceptă aproape toate camerele lansate care sunt capabile să producă fișiere RAW. Aplicația este bine integrată cu familia Photoshop și este foarte funcțională, este la fel de convenabilă atunci când lucrați cu fotografii individuale sau cu un număr mare de imagini.

Printre dezavantajele Lightroom, este de remarcat faptul că este solicitant resursele de calcul ale computerului și necesitatea achiziționării acestuia. Lipsa unei interfețe în limba rusă îi sperie adesea pe fotografi începători. Puteți descărca programul de pe site-ul oficial Adobe.

În ciuda numărului destul de mare de programe de acest tip, dintre care am remarca gratuit RawTherapee, Apple Aperture, Phase One Capture One și Bibble Pro, aplicația Lightroom, în opinia noastră, este mijlocul de aur.

Toate aceste programe merită atenție, deoarece sunt mai puternice în anumite momente. De exemplu, Aperture este foarte ușor de utilizat, iar Capture One oferă cele mai bune oportunități controlul culorii.

Tradus vag, cuvântul lightroom este interpretat ca un loc pentru dezvoltarea fotografiilor. În principiu, aceasta este ceea ce este - este o interfață convenabilă și puternică pentru dezvoltarea imaginilor RAW și chiar pentru a lucra cu JPEG. Aplicația Lightroom este un algoritm de procesare a imaginilor nedistructiv. Până în momentul conversiei, imaginile introduse în program rămân neatinse, și previzualizare efectele și setările sunt disponibile din memoria cache a aplicației. Fiecărui fișier i se atribuie un document cu detalii modificări personalizate, care sunt scrise în instrucțiuni și apoi executate la conversia imaginilor din RAW.

Această abordare este destul de convenabilă și, datorită ei, se realizează o istorie nesfârșită a acțiunilor cu o imagine sau imagini.

Lightroom vă permite să sincronizați setările selectate pentru un grup de fotografii, ceea ce este foarte convenabil, de exemplu, dacă ați făcut multe fotografii de același tip și doriți să transferați editări la mai multe fotografii simultan.

Modulul Bibliotecă este o caracteristică a programului de catalogare a imaginilor. Nu ne vom concentra asupra ei. Să remarcăm doar că cadrele pot fi sortate după timpul de creare, titlu, coordonatele fotografierii, obiectiv, distanță focală etc. Este posibil să creați colecții dinamice care sunt completate automat în funcție de criteriile selectate și multe altele.

Modulul Bibliotecă este foarte puternic și convenabil, la fel ca și modulele pentru pregătirea pentru tipărire (Print), crearea de prezentări de diapozitive (Slide-show) și publicarea pe Internet (Web). Descrierea lor ar fi suficientă pentru un alt articol, așa că vom acorda atenție celui mai important modul - modulul de procesare (Develop).

În partea de sus este o histogramă a imaginii după culoare și informații despre fotografiere. Histograma poate fi mutată cu mouse-ul; anumite zone ale acesteia sunt responsabile pentru controlul expunerii, zonele întunecate și luminoase ale cadrului. Histograma este destul de vizuală și vă permite să corectați rapid cadrele care nu au avut prea mult succes inițial.

Trebuie remarcat faptul că toate setările urmează o ordine logică, iar dacă nu sunteți foarte sigur ce doriți să îmbunătățiți în fotografie, puteți lucra prin setări de sus în jos.

Panoul de bază

Echilibru alb.În această fereastră, utilizatorul poate selecta una dintre presetările de balans de alb disponibile în camera dvs. sau poate încredința alegerea setări optime automatizare, care oferă rezultate surprinzător de înaltă calitate. Dacă nu sunteți mulțumit de setările descrise mai sus, puteți utiliza glisoarele Temperatură (temperatura culorii) și Nuanță.

Cel mai simplu și mai convenabil mod de a seta corect balansul de alb este să utilizați instrumentul de selectare a balansului de alb (pipetă), care poate fi folosit pentru a specifica un ton neutru în fotografie, cum ar fi o zonă de alb sau gri. Aceasta arată o zonă foarte mărită sub pipetă pentru a vă ajuta să selectați cu mai multă precizie punctul neutru corect pe texturile neuniforme.

Expunere- unul dintre cele mai importante instrumente în conversie. Cu ajutorul acestuia se realizează „scoaterea” inițială a detaliilor din fotografiile expuse incorect.

Acest parametru setează luminozitatea generală a fotografiei și punctul alb al acesteia. Dacă țineți apăsat Alt în timp ce lucrați, zonele cadrului care nu sunt focalizate vor fi evidențiate, adică nu vor conține alte informații decât culoarea alb pur sau aproape pur. Dacă nu există nicio intenție artistică în asta, merită să încerci să returnezi detaliile pierdute în lumini. Acest lucru se aplică atât rochiei de mireasă alb strălucitor, cât și texturii norilor de pe cer.

Instrument Recuperare chemat să ne ajute în acest sens. Îndepărtează luminile exact în locurile potrivite, aproape fără a afecta restul fotografiei. Dacă ați efectuat anterior corecția culorii, după aplicarea Recovery, în imagine poate apărea un voal gri deschis sau culorile se pot schimba ușor.

Instrument Lumină de umplere(lumina de umplere), pe de altă parte, crește luminozitatea zonelor întunecate fără a afecta zonele luminoase.

Dacă Recovery poate fi aproape întotdeauna mărită la maximum, atunci cu Fill Light ar trebui să fii atent - luminozitatea nenaturală a zonelor întunecate poate oferi chiar și unei imagini bune un aspect plat și nenatural. Ambele instrumente ajută la intrarea în histogramă, iar utilizarea lor judicioasă poate fi considerată o ușoară variație a imaginilor HDR, cu gamă dinamică înaltă.

Parametru Negrii setează punctul negru al imaginii.

Parametru Luminozitate mulți oameni consideră Fill Light o clonă a instrumentului, dar nu este așa - schimbă luminozitatea pentru întreaga gamă tonale a fotografiei tale.

Parametru Contrast este responsabil pentru contrastul fotografiei. Scăderea contrastului face tranzițiile tonale mai blânde, în timp ce creșterea contrastului face tranzițiile tonale mai clare.

Trei instrumente interesante sunt în subbloc Prezenţă(aspect), iar schimbarea lor schimbă foarte mult fotografia în sine.

Instrument Claritate afectează micro-contrastul imaginii, și anume netezimea tranzițiilor de contrast, cum ar fi marginile și contururile obiectelor. Creșterea valorii acestui parametru creează senzația unui cadru clar, în timp ce scăderea acestuia creează efectul unei imagini moale, aproape defocalizate.

Instrument Vibranță- Acesta este probabil unul dintre cele mai eficiente, simple și îndrăgite instrumente Lightroom. După succesul său, Adobe a introdus un instrument similar în Photoshop CS4. Vibranța este funcție inteligentă creșterea saturației. Nu afectează culorile deja saturate, dar crește selectiv și neliniar saturația nuanțelor terne. Această abordare vă permite să evitați suprasaturarea, pierderea nuanțelor și diverse artefacte din imagine. În plus, Vibrance crește selectiv saturația tonurilor pielii și previne ca pielea oamenilor să se transforme într-o substanță galben-bej.

Instrument Saturare crește saturația tuturor culorilor simultan. O ușoară creștere a saturației împreună cu utilizarea Vibrance vă va permite să obțineți și mai mult suculent și culori deschise. Cu toate acestea, ar trebui să utilizați Saturația cu atenție; nu trebuie să transformați valoarea parametrului la maxim.

Următorul bloc - curbe. Curba de ton din Lightroom este utilizată pentru a regla contrastul într-o gamă specifică de tonuri. În ciuda faptului că acesta este un instrument foarte puternic în ceea ce privește îmbunătățirea imaginii, nu îl vom lua în considerare deocamdată, deoarece este destul de complicat pentru începători și Cel mai bun mod a învăța este doar a experimenta.

Bloc de corectare a culorii

Acest bloc este destinat corectării nuanței, saturației și luminozității (luminozitatea) culorilor individuale. Culorile sunt inițial împărțite în mai multe nuanțe: roșu, portocaliu, galben, verde, aqua, albastru, violet, violet.

Pe fiecare filă de opțiuni Nuanţă(ton), Saturare(saturare), Luminanță(luminozitate) există o listă cu glisoare pentru a controla fiecare culoare. Cu toate acestea, cel mai convenabil mod de a face corectarea selectivă a culorii este utilizarea instrumentului punct. Tot ce aveți nevoie este să o mutați la culoarea dorită în cadru, de exemplu spre cer, și să țineți apăsat butonul mouse-ului și să-l mutați în sus și în jos. Rezultatul aplicației este afișat imediat în fotografie, iar această abordare face ca lucrul cu ochii să fie foarte convenabil.

În modul Scara tonurilor de gri De asemenea, puteți varia toate culorile din imagine și puteți utiliza instrumentul punct.

Bloc de tonifiere împărțit

Acest bloc va fi de interes pentru persoanele care doresc să obțină o procesare creativă comparabilă cu efecte precum sepia sau culorile de film de imitație. Aici, este disponibilă nuanțarea separată a zonelor luminoase și întunecate ale imaginii cu o anumită culoare. Vă invităm să experimentați singur blocul.

bloc Detalii(detalierea) include două puncte foarte importante - Sharpening și Noise Reduction.

Instrument Ascutire este responsabil pentru creșterea clarității imaginii. Funcționează pe același principiu ca instrumentul Unsharp Mask din Adobe Photoshop. Această filă conține un fragment de imagine la o scară de 1:1 și setări ale algoritmului - Cantitate, Rază, Detaliu, Mascare.

Parametru Cantitate este responsabil pentru intensitatea algoritmului de ascuțire.

Parametru Rază este responsabil pentru grosimea zonei de la limitele obiectelor în care algoritmul va funcționa. Pentru camerele SLR moderne cu o rezoluție de peste 10 megapixeli, valorile recomandate sunt 0,8-1.

Aproape toate echipamentele fotografice sunt acest moment poate face fotografii în format RAW (un format cu procesare minimă a fotografiei de către camera în sine. Acest sistem permite fotografului să folosească mai multe caracteristici și efecte în procesarea ulterioară a imaginii). Este posibil ca RAW să nu fie la fel de popular ca JPEG, dar este mai bine să îl utilizați atunci când fotografiați.

Totuși, oricât de bun este JPEG, este totuși un format care utilizează compresia și orice compresie, după cum știm, afectează calitatea imaginii finale. Din acest motiv, majoritatea fotografilor profesioniști preferă RAW, ceea ce le permite să extragă cât mai multe informații din imagine. În plus, acest format, oricât de ciudat ar suna acum, este foarte convenabil: nu trebuie să vă gândiți la reglarea balansului de alb, puteți subexpune ușor cadrul și așa mai departe.

Deci, ați făcut multe fotografii în format RAW, ați conectat echipamentul la computer, ați transferat fișierele... Ce să faceți în continuare? Pentru toate lucrările ulterioare cu imagini, veți avea nevoie de un program special - un convertor. Un astfel de software este produs atât de producătorii de echipamente fotografice, cât și de companii terțe. Alegerea (destul de largă, Internetul este literalmente plin de tot felul de opțiuni) nu trebuie abordată la întâmplare. Diverse programe, algoritmi diferiți - efecte diferite. Mai ales pentru confortul dvs., am compilat un mic ghid al lumii cele mai bune programe pentru procesarea fotografiilor.

Nimeni nu trebuie să reprezinte Adobe. Produsele sale sunt cunoscute de toată lumea: produc unele dintre cele mai bune programe pentru lucrul cu muzică, videoclipuri și fotografii. În acest caz, acesta este un software creat special pentru editarea imaginilor realizate în format RAW. În plus, programul poate funcționa cu ușurință atât cu JPEG, cât și cu TIFF. Aceasta este ceea ce se numește furnizare „ciclu complet”. Cu alte cuvinte, după ce ați lucrat cu acest program, veți putea imprima imaginea finită.


Motorul software vă oferă posibilitatea de a regla zgomotul, corecția culorilor, creșterea/scăderea luminozității sau contrastul. În orice moment, puteți anula ultimele acțiuni și puteți reveni la imaginea originală; un fișier de serviciu special conceput pentru editare nedistructivă este responsabil pentru aceasta. Puteți lucra fără teamă de a pierde imaginea originală. Versiunea schimbată poate fi pur și simplu salvată ca fișier separat. În plus, programul este atractiv cu un sistem de catalogare puternic, un set impresionant de instrumente și capacitatea de a se integra cu editorul grafic Adobe Photoshop.

Și din moment ce am menționat deja acest program, să aruncăm o privire mai atentă la el. Mulți oameni îl cunosc ca fiind unul dintre cele mai bune programe de editare foto. Este un lider de piață recunoscut în instrumentele comerciale de editare a imaginilor raster. Programul are un set impresionant de instrumente pentru corectarea fotografiilor și acceptă următoarele scheme de culori: RGB, CMYK, LAB, Tonuri de gri, Bitmap, Duoton, Indexat, Multicanal. Aceasta este o adevărată cameră întunecată cu posibilități nelimitate.

Editor RAW multifuncțional cu suport pentru o gamă de modele de camere foto. Oferă capabilități complete atât pentru procesarea fișierelor unice, cât și în batch, ajustări ale balansului de alb, claritate, contrast, temperatură de culoare, eliminare digitală a zgomotului și multe altele. Acest pachet de instrumente face din Phase One Captur One unul dintre cele mai bune programe de editare foto. Aici puteți găsi chiar și o selecție de programe de scenă specifice camerei.


Fiecare model de cameră are propriul profil ICC special, care oferă cea mai bună calitate pentru editare. Aici puteți corecta aberațiile cromatice, distorsiunile, vignetarea și alte defecte ale imaginii. În ceea ce privește capacitățile, programul, dacă nu superior Lightroom, este poate la același nivel cu acesta, dar numai cu condiția să aveți anumite cunoștințe și abilități și să fiți pregătit să lucrați individual cu fiecare fotografie făcută.

Acesta este un editor foarte popular nativ pentru modelele Nikon, conceput pentru lucrul cu RAW. Programul oferă reproducerea pas cu pas a întregului proces de procesare a imaginii în format NEF, cu posibilitatea de a anula modificările în orice moment sau de a salva rezultate intermediare. Întreaga interfață a programului se bazează pe „puncte de control” speciale, fiecare dintre ele stochează setări selectate individual, care oferă o mai bună corecție a culorii. Gradul de modificare a tuturor datelor este controlat de glisoare speciale, care nu numai că introduc, ci și urmăresc toate modificările care au loc. În plus, există instrumente cu drepturi depline pentru toate tipurile de corectare a defectelor. Acesta este pe bună dreptate unul dintre cele mai bune programe pentru procesarea fotografiilor.

Unul dintre cele mai importante avantaje ale acestui convertor RAW este lucrul cu drepturi depline cu „puncte flotante”, care are un efect benefic asupra transmiterii și reproducerii culorilor mai naturale. În plus, numeroase instrumente pentru editarea culorilor, clarității, luminozității, reducerii zgomotului și alte lucruri includ profiluri preluate din filme reale. Desigur, programul nu este simplu și necesită anumite abilități de operare.


Ca aceasta lista mica programe care te vor ajuta să obții cel mai mare efect din fotografiile pe care le faci, să arate toată frumusețea lumii din jurul tău și să reflecte cele mai de neuitat momente. Pe care să o alegeți – decideți-vă singur; toate merită atenția chiar și a fotografilor profesioniști. Multe dintre aceste programe sunt plătite, dar cel mai adesea merită banii pe care îi cer, având în vedere rezultatele pe care îți permit să obții.

Alte materiale:
Cum să lucrezi în Lightroom? (video)
Cum să înveți să faci fotografii bune?
Camera pentru incepatori